Dit artikel vermeldt de praktijken vermeld in UNESCO immaterieel cultureel erfgoed in Griekenland.
Begrijpen
Het land heeft acht praktijken vermeld op de "representatieve lijst van immaterieel cultureel erfgoed "En een praktijk die in de"register van best practices voor het borgen van cultuur Van Unesco.
Er wordt geen oefening herhaald op de "back-uplijst voor noodgevallen ».
Lijsten
Representatieve lijst
| Handig | Jaar | Domein | Beschrijving | Tekening |
|---|---|---|---|---|
| Het mediterrane dieet | 2013 | * mondelinge tradities en uitdrukkingen, waaronder taal als drager van immaterieel cultureel erfgoed * sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen * kennis en praktijken met betrekking tot de natuur en het universum * knowhow gerelateerd aan traditioneel vakmanschap | Het mediterrane dieet omvat een reeks vaardigheden, kennis, rituelen, symbolen en tradities die betrekking hebben op gewassen, oogsten, plukken, vissen, fokken, conserveren, verwerken, koken en in het bijzonder de manier van tafeldelen en eten. Samen eten is de basis van de culturele identiteit en continuïteit van gemeenschappen in het Middellandse Zeegebied. Het is een moment van sociale uitwisseling en communicatie, van bevestiging en herfundering van de identiteit van het gezin, de groep of de gemeenschap. Het mediterrane dieet benadrukt de waarden van gastvrijheid, goed nabuurschap, interculturele dialoog en creativiteit, en op een manier van leven geleid door respect voor diversiteit. Het speelt een belangrijke rol in culturele ruimtes, festivals en vieringen door bevolkingsgroepen van alle leeftijden, klassen en omstandigheden samen te brengen. Het omvat vakmanschap en de productie van objecten voor het transporteren, bewaren en consumeren van voedsel, waaronder keramische schalen en glazen. Vrouwen spelen een essentiële rol bij de overdracht van knowhow en kennis van het mediterrane dieet, bij het beschermen van technieken, bij het respecteren van de seizoensritmes en de feestelijke interpunctie van de kalender, en bij het overbrengen van de waarden van het element aan nieuwe generaties. Evenzo spelen markten een sleutelrol als ruimtes voor de cultuur en overdracht van het mediterrane dieet, in het dagelijkse leren van uitwisseling, wederzijds respect en overeenstemming. | .JPG/150px-BamiesLaderes(RobertK).JPG) |
| 1 De knowhow van het kweken van mastiha op het eiland Chios | 2014 | * kennis en praktijken met betrekking tot de natuur en het universum * sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen * knowhow gerelateerd aan traditioneel vakmanschap | Mastiha, een aromatische hars die wordt gewonnen uit de pistacia lentiscusstruik, wordt gekweekt op het eiland Chios. Mastiha staat al lang bekend om zijn vele eigenschappen en de teelt ervan is een familieberoep dat het hele jaar door nauwgezette zorg vereist door mannen en vrouwen van alle leeftijden die in gelijke mate deelnemen aan de verschillende stadia. De mannen zorgen voor de natuurlijke bemesting en het snoeien van de takken in de winter, terwijl de vrouwen vanaf half juni de grond rond de stam vegen, ruimen en egaliseren zodat de mastiha gemakkelijk kan worden verzameld. Vanaf juli wordt de bast van de stam en hoofdtakken ingesneden met een ijzeren werktuig. Als de mastiha gestold is, selecteren de vrouwen eerst de grotere "tranen", wassen ze en plaatsen ze in houten kisten op een koele plaats. Oudere mensen in de gemeenschap zijn verantwoordelijk voor het onderwijzen van mastiha-incisie- en oogsttechnieken aan jongere generaties. De cultuur van mastiha vertegenwoordigt een wereldwijd sociaal feit, waarrond netwerken van wederzijdse hulp en allianties zijn geweven. Deze collectieve praktijken bieden ook de mogelijkheid om het collectieve geheugen te bestendigen, door het vertellen van oude verhalen en verhalen. |  |
| 2 Tinian vakmanschap van marmer | 2015 | * knowhow gerelateerd aan traditioneel vakmanschap * kennis en praktijken met betrekking tot de natuur en het universum * sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen | De kunst van het marmeren beeldhouwwerk is een uitdrukking van de culturele identiteit van Tinos. Marmerambachtslieden hebben empirische kennis van de samenstelling en structuur van marmeren rotsen, de eigenschappen van elk type marmer en de manipulatie van zijn aderen. De marmersnijwerkplaatsen produceren een groot aantal traditionele motieven en symbolen, waaronder cipressen, bloemen, vogels en schepen. Deze bestendigen en putten inspiratie uit een gemeenschappelijk symbolisch repertoire van religieuze, magische en mondelinge tradities. De ontwerpen die in gebouwen, uithangborden, kerken en op begraafplaatsen zijn uitgehouwen, dienen als verzoening en afbuiging van kwade invloeden, terwijl de gravures op verschillende marmeren vaten en spiegels die in het dagelijks leven worden gebruikt, de nadruk leggen op vruchtbaarheid en welvaart. Ambachtslieden komen soms in teams samen om een groot project uit te voeren en sommige meesters werken soms alleen voor kleine bestellingen. Transmissie volgt voorouderlijke praktijken. De leerlingen beginnen met kleine taken, zoals het opzetten van meestergereedschappen en het schoonmaken van de werkplaats, gevolgd door het geleidelijk leren van vakmanschap en tekenen. Elke meester begeleidt een of twee leerlingen, meestal leden van zijn familie, voor wie hij als mentor optreedt. Wanneer de leerling zijn opleiding heeft voltooid en de titel van meester-vakman ontvangt, krijgt hij een kleine kist met wat gereedschap. Bijna een kwart van de studenten is nu vrouw, wat een duidelijke evolutie markeert in de traditie van het marmervakmanschap, dat tot voor kort een uitsluitend mannelijke activiteit was. | .jpg/150px-A@a_tinos_greece_-_panoramio_(1).jpg) |
| 3 La Momoeria, oudejaarsvieringen in acht dorpen in de regio Kozani, West-Macedonië | 2016 | * Uitvoerende kunst * sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen * knowhow gerelateerd aan traditioneel vakmanschap * mondelinge tradities en uitdrukkingen | Tussen 25 december en 5 januari treden in Kozani (Noordwest-Griekenland) dansers, acteurs en muzikanten op in de straten van de dorpen en passeren ze de inwoners om het nieuwe jaar te vieren. Opvallend zijn de 30 Momoeria-dansers. Ze vertegenwoordigen de priesters van de god Momos (god van het lachen en satire) of de commandanten van Alexander de Grote. Ze dragen helmen, plooirokken, traditionele schoenen en zwaaien met een stok terwijl ze dansen onder leiding van hun leider om de natuurkrachten te overtuigen de dorpelingen te sparen. De acteurs omringen de dansers en voeren een bekend satirisch toneelstuk op, met personages als een oude man en de duivel (met variaties afhankelijk van de dorpen), waarmee het publiek wordt uitgenodigd om te plagen, wat een vrolijke sfeer creëert. Instrumenten, zoals de doedelzak, worden gebruikt. Het belangrijkste doel van deze praktijk is om de gemeenschap een voorspoedig nieuwjaar te wensen, met gezonde kinderen en goede oogsten. Tegenwoordig stimuleert het ook het duurzame beheer van natuurlijke hulpbronnen. Het feest culmineert op het centrale plein waar iedereen tot de ochtend rond een vuur zingt en danst. Deze feestdag, die informeel wordt doorgegeven van oudere naar jongere generaties, vertegenwoordigt een deel van de culturele identiteit van de gemeenschap en helpt de sociale integratie te vergemakkelijken. |  |
| Rebetiko | 2017 | * Uitvoerende kunst * sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen * knowhow gerelateerd aan traditioneel vakmanschap * mondelinge tradities en uitdrukkingen | Rebetiko is een vorm van muzikale en culturele expressie die direct verband houdt met zang en dans. Het verspreidde zich oorspronkelijk onder de volks- en arbeidersklasse, aan het begin van de XXe eeuw. Rebetiko-liedjes maken deel uit van het klassieke repertoire van bijna alle sociale evenementen met dansen en liedjes. Het element wordt in het openbaar uitgevoerd. De artiesten moedigen het publiek aan om deel te nemen. De praktijk staat open voor iedereen. Iedereen die Grieks is of Grieks spreekt en van dit soort muziek en dans houdt, kan deel uitmaken van de dragers. Rebetiko-liederen zijn doordrenkt met onschatbare verwijzingen naar de gewoonten, gebruiken en tradities die verband houden met een bepaalde manier van leven. Rebetiko is echter vooral een levende muziektraditie met een sterk artistiek, symbolisch en ideologisch karakter. Oorspronkelijk werd rebetiko uitsluitend mondeling overgedragen door middel van live-uitvoeringen van liedjes en door jongere spelers te leren van oudere instrumentalisten en zangers. Deze informele manier van leren blijft vandaag belangrijk. Met de recente veralgemening van geluidsopnames, massamedia en cinema zijn de transmissiemiddelen echter uitgebreid. In het afgelopen decennium wordt rebetiko steeds vaker onderwezen op muziekscholen, conservatoria en universiteiten, wat heeft bijgedragen aan een grotere oplage. Muzikanten en rebetiko-enthousiastelingen blijven een sleutelrol spelen in de duurzaamheid van deze praktijk. |  |
| De kunst van het bouwen van droge stenen: knowhow en technieken | 2018 | knowhow gerelateerd aan traditioneel vakmanschap | De kunst van het bouwen van droge stenen is de vaardigheid die wordt geassocieerd met het bouwen van stenen constructies door stenen op elkaar te stapelen zonder enig ander materiaal te gebruiken, behalve soms droge aarde. Droge stenen constructies zijn te vinden in de meeste landelijke gebieden - meestal op heuvelachtig terrein - zowel binnen als buiten bewoonde ruimtes. Ze zijn echter niet afwezig in stedelijke gebieden. De stabiliteit van de constructies wordt verzekerd door een zorgvuldige keuze en plaatsing van stenen. De droge stenen structuren hebben vele en gevarieerde landschappen gevormd, waardoor de ontwikkeling van verschillende soorten habitats, landbouw en veeteelt mogelijk is. Deze structuren getuigen van de methoden en praktijken die door de bevolking van de prehistorie tot de moderne tijd werden gebruikt om hun woon- en werkruimten te organiseren door de lokale natuurlijke en menselijke hulpbronnen te optimaliseren. Ze spelen een essentiële rol bij het voorkomen van aardverschuivingen, overstromingen en lawines, het tegengaan van landerosie en woestijnvorming, het verbeteren van de biodiversiteit en het creëren van geschikte microklimatologische omstandigheden voor de landbouw. Dragers en beoefenaars zijn de plattelandsgemeenschappen waarin het element diep geworteld is, evenals professionals in de bouwsector. Droge stenen constructies worden altijd gemaakt in perfecte harmonie met de omgeving en de techniek is representatief voor een harmonieuze relatie tussen mens en natuur. De praktijk wordt voornamelijk overgedragen via een praktische toepassing die is aangepast aan de specifieke omstandigheden van elke plaats. |  |
| Byzantijnse gezangen Opmerking Griekenland deelt deze praktijk met Cyprus. | 2019 | * Uitvoerende kunst * sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen * mondelinge tradities en uitdrukkingen | Levende kunst die al meer dan 2000 jaarByzantijns gezang vormt zowel een belangrijke culturele traditie als een compleet muzikaal systeem dat deel uitmaakt van de gemeenschappelijke muzikale tradities die zich in het Byzantijnse rijk ontwikkelden. Door de muzikale nadruk op de liturgische teksten van de Grieks-orthodoxe kerk, is het Byzantijnse gezang nauw verbonden met het spirituele leven en de religieuze eredienst. Deze vocale kunst richt zich vooral op de interpretatie van de kerkelijke tekst. Het Byzantijnse lied dankt zijn bestaan ongetwijfeld aan het woord (logos). Elk aspect van deze traditie dient inderdaad om de heilige boodschap te verspreiden. Mondeling doorgegeven van generatie op generatie, heeft het zijn kenmerken door de eeuwen heen behouden: het is uitsluitend vocale muziek, fundamenteel monofoon; de nummers zijn gecodeerd volgens een systeem in acht modi of acht tonen; en verschillende ritmestijlen worden gebruikt om de gewenste lettergrepen in bepaalde woorden van de liturgische tekst te benadrukken. Psaltische kunst is altijd verbonden geweest met de mannelijke stem, maar zangeressen zijn talrijk in kloosters en zijn tot op zekere hoogte actief in parochies. Naast de overdracht aan de kerk, gedijt het Byzantijnse lied op de toewijding van experts en amateurs - muzikanten, koorleden, componisten, musicologen en academici - die bijdragen aan de studie, uitvoering en verspreiding ervan. |  |
| Transhumance, seizoensgebonden verplaatsing van kuddes langs trekroutes in de Middellandse Zee en de Alpen Opmerking Griekenland deelt deze praktijk metOostenrijk en deItalië. | 2019 | Transhumance, de seizoensgebonden verplaatsing van vee langs trekroutes in de Middellandse Zee en de Alpen, is een vorm van veeteelt. Elk jaar worden in de lente en de herfst duizenden dieren gedreven door herders, vergezeld van hun honden en paarden, langs vaste routes, tussen twee geografische en klimatologische regio's, van zonsopgang tot zonsondergang. In veel gevallen verhuizen ook de families van de herders met het vee mee. Er zijn twee hoofdtypen transhumance: horizontale transhumance, in de regio's van vlaktes of plateaus; en verticale transhumance typisch voor bergachtige gebieden. Transhumance geeft vorm aan de relaties tussen mensen, dieren en ecosystemen. Het omvat rituelen en gemeenschappelijke sociale praktijken bij de verzorging en het fokken van dieren, het beheer van land, bossen en waterbronnen, en het beheer van natuurlijke gevaren. Transhumant-herders hebben diepgaande kennis van het milieu, ecologisch evenwicht en klimaatverandering, aangezien transhumance een van de meest efficiënte en duurzame manieren van hoeden is. Ze hebben ook speciale vaardigheden met betrekking tot allerlei soorten ambachten en voedselproductie. Feesten in de lente en de herfst markeren het begin en einde van transhumance, wanneer dragers voedsel, rituelen en verhalen delen en jongere generaties kennis laten maken met de beoefening van het element. Hoofdherders geven hun specifieke knowhow door aan de jongere generaties door middel van dagelijkse activiteiten, waardoor de levensvatbaarheid van de praktijk wordt gegarandeerd. |  |
Register van beste veiligheidspraktijken
| Handig | Jaar | Domein | Beschrijving | Tekening |
|---|---|---|---|---|
| 4 The Polyphonic Caravan, onderzoek, behoud en promotie van het polyfone lied van deEpirus | 2020 | * Sociale praktijken, rituelen en feestelijke evenementen * Mondelinge tradities en uitdrukkingen | De Polyphonic Caravan is een langetermijnproject gewijd aan het onderzoek, het behoud en de promotie van het polyfone lied van Epirus. Het polyfone lied van Epirus wordt al eeuwenlang beoefend en wordt uitgevoerd door een groep zangers die twee tot vier verschillende rollen speelt. Er zijn polyfone liederen die bijna alle aspecten van het leven oproepen: kindertijd, huwelijk, rouw, historische gebeurtenissen en het pastorale leven. Na de Tweede Wereldoorlog en de daaropvolgende Griekse burgeroorlog, werd de praktijk van het element meer sporadisch toen mensen uit Epirus migreerden naar grote stedelijke centra in Griekenland en in het buitenland. Uiteindelijk bleven er in de dorpen maar heel weinig ervaren tolken over. Halverwege de jaren negentig vormden jongeren uit Epirus de eerste polyfone groep, "Chaonia", in Athene. Ze realiseerden zich de bedreigingen voor het element en de noodzaak om een geschikt land te cultiveren voor zijn praktijk in deze nieuwe stedelijke omgeving, en besloten initiatieven te nemen ten gunste van de bescherming en bevordering van het element. Na het eerste concert van de groep Chaonia in 1997 richtten haar leden de niet-gouvernementele organisatie "Apiros (polyfone caravan)" op. De belangrijkste doelstellingen waren het vergroten van het bewustzijn van het element, het documenteren door middel van uitgebreid veldonderzoek, het vermenigvuldigen van interacties tussen generaties en geografische grenzen, en het samenbrengen van alle polyfone zangbeoefenaars uit de Epirus. Ook vandaag vormen deze doelstellingen nog steeds de kern van de projectfilosofie. In twintig jaar heeft de Polyphonic Caravan in grote mate bijgedragen aan het versterken van de levensvatbaarheid van het polyfone lied van Epirus, maar ook aan het versterken ervan in een steeds veranderende omgeving. | |
Noodback-uplijst
Griekenland heeft geen praktijk op de noodbeschermingslijst.
