Jazz- - Jazz

Cornetspeler en trompettist Louis Armstrong, waarschijnlijk de meest bekende exponent en ambassadeur van de jazz

Charlie Parker's Quintet (foto), met Parker (ook bekend als "Bird") op saxofoon in het midden van het beeld, werd de belangrijkste bebop-muziekgroep aan de oostkust van de Verenigde Staten. Ook op trompet in deze afbeelding is Miles Davis, die opnam met John Coltrane en een stijl van jazz creëerde die "modale muziek" wordt genoemd.

Jazz is een muziekgenre dat improvisatie omvat, vooral in Amerikaanse muziek met Afro-Amerikaanse en Europese wortels. In de loop der jaren heeft het invloeden gekregen van andere culturele muziekstijlen, met name de muziek van Latijns-Amerika en klassieke muziek.

Begrijpen

Improvisatie scheidt jazz van sommige andere muziekgenres. In de meeste jazzmelodieën wordt een melodie gespeeld door een frontliniemuzikant voordat elke muzikant een geïmproviseerde solo neemt. Improvisatie houdt in dat een muzikant frases, melodische patronen, riffs of ritmes zingt of speelt op basis van de melodie of akkoorden die aan het begin van de melodie worden gespeeld. Een geselecteerde groep muzikanten improviseert op een nummer voordat de melodie wordt hernomen.

Geschiedenis

Jazzmuziek begon in het begin van de 20e eeuw Louisiana met New Orleans jazz- en Dixieland-jazz, maar in de loop van de tijd ontwikkelden zich nieuwe stijlen van jazz. Jazz was aanvankelijk een ontwikkeling van development ragtime, een stijl van laat 19e-eeuwse oorsprong die Amerika rond de eeuwwisseling stormenderhand veroverde. Een verwante Afro-Amerikaanse stijl, de blues, groeide uit reeds bestaande West-Afrikaanse en Afro-Amerikaanse geïmproviseerde verhalen en werkliedstijlen, waarschijnlijk begonnen na de burgeroorlog in landelijke gebieden en kleine steden in de zuiden en begon in de eerste decennia van de 20e eeuw meer aandacht te krijgen. Terwijl de invloed van ragtime op jazz in de loop der jaren drastisch afnam, is de blues tot op de dag van vandaag een groot deel van het jazzrepertoire en vocabulaire gebleven, terwijl het zich ook afzonderlijk ontwikkelde.

Buddy Bolden en Bunk Johnson waren enkele van de oorspronkelijke makers van de eerste tak van de jazz, die nu bekend staat als "traditionele jazz". Traditionele jazz is samenspel waarbij meerdere musici tegelijkertijd improviseren. Jazzgroepen in de traditionele jazz bestonden meestal uit ten minste zes muzikanten. New Orleans-jazz bloeide in en rond New Orleans tot de Grote Depressie, waardoor veel New Orleans-jazzmuzikanten werkloos werden. New Orleans en Chicago werden in de jaren twintig grote jazzsteden, met Louis Armstrong als een van de beste traditionele jazztrompettisten.

Een andere vroege jazzstijl, die bijna direct uit ragtime groeide, met zijn virtuoze rechterhandmelodieën en "oom-pah" akkoordpatronen in de linkerhand, was stap piano. Deze stijl, enigszins beïnvloed door die van de Creoolse ragtime/vroege jazzpianist uit New Orleans, Jelly Roll Morton, was populair van de jaren '20 tot de jaren '40, vooral in New York City. Beroemde stride pianisten waren onder meer James P. Johnson, Willie "The Lion" Smith, Fats Waller, Erroll Garner en Earl Hines, en Art Tatum, misschien wel de grootste jazzpianist van allemaal, nam stride als zijn fundament en breidde het uit waar hij maar wilde gaan .

Toen de Grote Depressie eind jaren dertig eindigde, schommel muziek gespeeld door big bands begon niet alleen de jazzscene in Amerika te domineren, maar ook de muziekscene in het algemeen, met een stijl die meer gearrangeerd was dan voorheen traditionele jazz. Beroemde bigbandleiders zoals Benny Goodman en Glenn Miller maakten eind jaren dertig en begin jaren veertig platenverkopende platen.

Terwijl bigbands populair werden, ontwikkelde zich echter een andere stijl van jazz die de loop van de jazz permanent veranderde - "moderne jazz". De eerste grote stijl van moderne jazz heette bebop. Een van de oprichters van bebop, Charlie Parker, ontwikkelde eind jaren dertig een complexe improvisatiestijl Kansas stad en begin jaren veertig trad hij toe tot de Jay McShann Band. Hij ging toen naar New York City en begon op te nemen met een andere bebop-pionier, Dizzy Gillespie. Tegen het einde van 1945 bestond het kwintet van Gillespie uit Parker en andere opkomende bebop-muzikanten. Charlie Parker verliet Gillespie's groep in 1946 en creëerde zijn eigen kwintet in 1947. Hij had een paar jaar succesvolle bebop-opnamen, maar tegen de jaren vijftig waren nieuwe muzikanten belangrijke figuren geworden in de moderne jazzscene. Het is nauwelijks overdreven om te zeggen dat bebop de toon zette voor zowat alle nieuwe jazzstijlen die werden ontwikkeld sinds de Tweede Wereldoorlog, omdat ze ofwel verlengstukken waren van bebop-ideeën en -materiaal en/of reacties tegen bebop.

Lee Morgan was eind jaren vijftig en midden jaren zestig een van de toonaangevende jazztrompettisten.

Halverwege de jaren vijftig stierf Charlie Parker, en de moderne jazz keerde terug naar zijn Afrikaanse roots en werd meer beïnvloed door de blues. In 1957 bestond de jazzgroep van bebop-drummer Art Blakey, de Jazz Messengers, uit saxofonist Benny Golson en trompettist Lee Morgan. Morgan en Golson hadden allebei blues-invloeden in hun improvisatie, en de door het evangelie beïnvloede stijl van pianist Bobby's Timmons bleef jazz in de "souljazz" richting. In de daaropvolgende jaren begonnen jongere muzikanten als Dexter Gordon en Hank Mobley te improviseren met langzamere frases en meer blues in hun stijlen op te nemen. De groei van rock en roll en andere muziekstijlen beïnvloedden in die tijd ook de jazz. Pianist en componist Herbie Hancock maakte in het begin van de jaren zestig veel belangrijke souljazz-opnames, en zijn muziekgroep omvatte soms jazztrompettist Freddie Hubbard en saxofonist Dexter Gordon.

Eind jaren 50 en begin jaren 60 zagen ook de opkomst van coole jazz, een meer ontspannen stijl dan bebop en zijn hard rijdende nakomelingen. Heel wat muzikanten worden geassocieerd met deze stijl, maar waarschijnlijk vooral Miles Davis en zijn medewerkers in de Geboorte van de Cool (uitgebracht in 1957) en Soort van blauw (1959) albums en het Dave Brubeck Quartet in albums zoals Time-out (1959).

Tijdens het begin van de jaren zestig, gratis jazz, die gebruik maakt van improvisatie die niet gebaseerd is op standaardakkoorden of melodieën, ontwikkeld met Jimmy Giuffre's Vrije val en de opnames van Ornette Coleman en Don Cherry. gratis jazz en avant-garde jazz- werd vooral populair in de late jaren 1970 en 1980 met Bob Berg, Michael Brecker en de vrije improvisatie muziek in Europa in die tijd, maar de invloed van freejazz bij het publiek bleek niet zo prominent te zijn als andere vormen van moderne jazz.

Een andere belangrijke ontwikkeling, met name vanaf de jaren '40, was de toenemende populariteit van Latin jazz, met Afro-Cubaans en andere, soortgelijke Latijns-Amerikaanse ritmes worden geïntegreerd in een aantal jazzstijlen. In Brazilië, bossa nova werd voor het eerst ontwikkeld in de late jaren '50 door de componisten João Gilberto en Antônio Carlos Jobim als een soort minimalistische variant van samba die reserve-akoestische gitaararrangementen combineert met een bijna gefluisterde zangstijl. Maar het enorme succes van het album uit 1964 Getz/Gilberto-saxofonist Stan Getz's inval in het genre, met de hit "The Girl from" Ipanema", gezongen door Gilberto's toenmalige vrouw Astrud, dook bossa nova stevig in de baan van de jazz. Het toneel was klaar voor een bijna tien jaar durende periode van wereldwijde populariteit voor bossa nova, waarin de carrières van andere grootheden als Sérgio Mendes, Nara Leão, Luiz Bonfá en Eumir Deodato werden gelanceerd. De gezamenlijke albums van Frank Sinatra en Jobim worden beschouwd als de opperste meesterwerken van bossa nova. Andere belangrijke latinjazzartiesten zijn onder meer trompettist Herb Alpert, die samen met zijn band de Tijuana Brass, versmolten swing en coole jazz met Mexicaans- mariachi-muziek voor een reeks hitalbums in de jaren 60, en percussionist Tito Puente, wiens mambo-verbogen stijl het best wordt geïllustreerd door zijn album uit 1958 Dans Manie.

Hoewel jazzalbums tot in de jaren 60 nog commercieel succes konden hebben, werd de populariteit van jazz in de jaren vijftig steeds meer overschaduwd door die van rock 'n' roll/rhythm & blues en in veel grotere mate door rock uit de jaren zestig en zeventig. Aan het eind van de jaren zestig ontstond er een nieuwe stijl, jazzrock fusie, die inderdaad een massapubliek had. Een van de bekendere exponenten van fusion was de trompettist Miles Davis, voorheen bekend als bebopper en toen een leider van de cooljazzbeweging in de late jaren '50 en vroege tot midden jaren '60; Kuiken Corea; Herbie Hancock; Wayne Shorter en zijn band, Weather Report; Mahavishnu-orkest; en Alan Holdsworth. Veel luisteraars en muzikanten waren gefascineerd door de creativiteit van sommige van deze artiesten en de letterlijk groovy, virtuoze liedjes die ze schreven en uitvoerden, maar er was ook een terugslag van een meer puristische factie van jazzmuzikanten in de jaren '70 die niet wilden integreren rockelementen in hun werk en waren bang dat fusion de jazz volledig zou overnemen. Het resultaat is dat terwijl fusie geleidelijk veranderde in radiovriendelijk gladde jazz, met artiesten als Kenny G, Al Jarreau en George Benson die in de jaren '80 en '90 aanhoudend commercieel succes genoten, overleefde de meer orthodoxe tak van de jazz ook als een nichegenre, waarbij enkele fusion-elementen werden geïntegreerd, maar meestal zijn eigen weg ging.

In de jaren tachtig en de daaropvolgende decennia is er meer sprake van een vermenging van de verschillende soorten jazz - niet alleen overheerst geen enkele esthetiek in de moderne scene, maar ook individuele muzikanten zijn bedreven geworden in het beheersen van een verscheidenheid aan jazzstijlen, soms zelfs binnen dezelfde prestatie. Bovendien is jazz een steeds belangrijkere invloed op andere muziekgenres geworden: niet alleen rock en pop (chanteuses als Diana Krall en Norah Jones hebben in de 21e eeuw enorm veel crossoversucces gehad, en Rod Stewart zag enorm veel succes in de ' 00s oude bigband-standaarden opnieuw bekijken in zijn Geweldig Amerikaans liedboek reeks albums), maar ook hiphop (de muziek van A Tribe Called Quest, Stetsasonic en andere artiesten van het "Native Tongues"-collectief uit de vroege jaren 90 was grotendeels gebaseerd op samples van oude jazzplaten, terwijl Keith "Guru" Elam van het rapduo Gang Starr trad op met grootheden als Donald Byrd, Branford Marsalis en David Sanborn in zijn Jazzmatazz zijproject), electronica (in de vorm van acid jazz die brullend uit de kwam VK in de jaren '80 en '90; de band Jamiroquai is de meest bekende exponent van de stijl), en zelfs hardcore punk (Greg Ginn's innovatieve solo's als leadgitarist voor LA's Black Flag, vooral in het laatste deel van de carrière van de band, hebben een enorme stilistische schuld aan de vrije jazz van Ornette Coleman).

Bestemmingen

35°0′0″N 0°0′0″E

Kaart van Jazz

Verenigde Staten

oostkust

Een groot deel van de jazzscene in het oosten van de Verenigde Staten kan worden behandeld in een reisroute genaamd de Jazz-nummer.

• 42.346592-71.0895311 Boston, Massachusetts. Dit is de locatie van het beroemde Berklee College of Music, waarvan de studenten vanaf de jaren zeventig de vijf illegale edities van het Real Book schreven. Sinds de oprichting in 1954 zijn veel belangrijke jazzmuzikanten betrokken bij het Berklee College of Music en het wordt beschouwd als een van de belangrijkste instellingen voor jazzstudies in de VS. (bijgewerkt juni 2018)
• 40.744917-73.9892232 New York City, New York. De grootste stad van Amerika is sinds de begindagen van de jazz een belangrijk centrum geweest voor de ontwikkeling van de muziek. Er zijn veel bekende jazznachtclubs in New York City, waaronder Minton's, Birdland, Blue Note en de Village Vanguard, en er is ook Jazz at Lincoln Center. De jazzscene van New York City is waarschijnlijk de levendigste van het land en weerspiegelt de felle lichten en drukke straten van de stad. New York heeft ook belangrijke scholen voor jazzstudies, waaronder de New School, die wedijvert met Boston's Berklee in het produceren van flitsende jonge spelers. (bijgewerkt mei 2018)
• 38.889664-77.0253973 Washington, DC. De geboorteplaats van Duke Ellington is nu de thuisbasis van het D.C. Jazz Festival. (bijgewerkt juni 2018)

zuiden

• 32.548732-94.366864 Marshall, Texas. Dit was de geboorteplaats van boogie woogie, een versie van de blues die in de jaren twintig en dertig in de jazz werd verwerkt. Boogie-woogiemuziek was gebaseerd op het geluid van de stoomtreinen die eind 1800 en begin 1900 door het gebied zouden zijn gegaan, en boogiewoogie zelf begon aan het eind van de 19e eeuw. De stad Marshall zelf wordt echter niet als een belangrijke stad beschouwd met betrekking tot jazzmuziek en jazz is daar geen belangrijke toeristische attractie zoals in sommige andere Amerikaanse steden. (bijgewerkt mei 2018)

• 29.943058-90.0548575 New Orleans, Louisiana. Als geboorteplaats van jazz, is New Orleans waarschijnlijk nog steeds de beste plek in Amerika om jazzmuziek te horen. In bijna elke straat in de stad is muziek te horen, maar de Preservation Hall Jazz Band is waarschijnlijk de beroemdste traditionele jazzgroep in New Orleans. De sterke cultuur van Louisiana accentueert de jazzscene in New Orleans, die bloeide in de vroege jaren 1900 en een wedergeboorte beleefde in de jaren 60 met de groei van de bluesmuziek. (bijgewerkt mei 2018)

Middenwesten

• 41.886946-87.6487986 Chicago, Illinois. Chicago was een belangrijke stad in de jaren 1920, een periode die nu de "Jazz Era" wordt genoemd. Dit is het moment waarop Louis Armstrong, een van de bekendste jazzmuzikanten, zijn hoogtepunt bereikte. Gedurende deze tijd werd jazz de belangrijkste dansmuziek, en dit breidde de aanhang van de jazz uit van de Afro-Amerikaanse gemeenschap naar alle Amerikanen. Chicago is ook de thuisbasis van vele jazzbars, waarvan de bekendste misschien wel de Green Mill is, die in de jaren twintig de favoriete ontmoetingsplek was voor de beroemde gangster Al Capone. (bijgewerkt mei 2018)
• 39.0998-94.57887 Kansas stad, Missouri. Kansas City was de geboorteplaats van Bennie Moten, wiens orkest daar bloeide in de jaren '20 en '30 tijdens de onstuimige dagen van de drooglegging toen de stad onder de controle stond van baas Tom Pendergast, die de drank liet stromen en het jazzspel hield. Moten huurde Count Basie in 1929 in en na de dood van Moten in 1935 vormde Basie zijn eigen orkest dat een van de bekendste bigbands van het swingtijdperk werd. Charlie "Yardbird" Parker werd ook geboren in Kansas City en begon zijn carrière daar voordat hij naar New York verhuisde en een baanbrekende figuur in de bebop werd. Het American Jazz Museum bevindt zich in deze stad, die nog steeds een jazzscene heeft en in 2017 door UNESCO werd uitgeroepen tot 'Creative City'.  

westkust

• 37.804396-122.3162038 Baaigebied. De Bay Area, met name in Oakland, Berkeley, en San Francisco, is een belangrijk gebied voor jazz geweest, niet alleen vanwege enkele van de opnames die daar zijn gemaakt, maar ook omdat het een belangrijk intellectueel centrum voor de muziek is. Yoshi's is een bekende jazzclub in Oakland, en lokale wijnhuizen hebben soms jazzconcerten met eersteklas jazzmuzikanten; bijvoorbeeld George Shearing met Mel Torme in de Paul Masson Winery in de buurt van Saratoga in de late jaren 1980 en Diana Krall bij Wente Vineyards in Livermore in de jaren 2010. (bijgewerkt mei 2018)
• 33.879682-118.1666929 Los Angeles, Californië. Los Angeles en de omliggende steden verwelkomden bebop in de jaren 1940 toen Charlie Parker kwam, enkele maanden opnames maakte, ziek werd en enkele maanden in een plaatselijk ziekenhuis verbleef. Toen Parker eenmaal in de omgeving van Los Angeles was aangekomen, werd Los Angeles een belangrijke locatie voor de ontwikkeling van bebop. West Coast-jazz (de West Coast-versie van bebop) was gecentreerd in Los Angeles in de jaren vijftig en begin jaren zestig. (bijgewerkt mei 2018)

Buiten de Verenigde Staten

Naarmate het aantal subgenres van de jazz uitbreidde en jazzmuzikanten de wereld rond begonnen te touren, werd jazz populair in Europa en sommige niet-Europese landen, zoals Japan. Terwijl jazz ook wat aan populariteit won in Duitsland, braken de nazi's - misschien door de associatie van de muziek met Afro-Amerikanen, die de nazi's benadrukten en op bizarre wijze combineerden met hun antisemitisme - hard op tegen jazz en zelfs na de oorlog vernederden enkele "respectabele burgerlijke" Duitsers de muziek met woorden die niet geschikt waren om te worden afgedrukt, waardoor het moeilijk was voor de muziek om voet aan de grond te krijgen. Dat gezegd hebbende, wijzen nazi-gegevens erop dat het luisteren naar jazz een van de belangrijkste redenen was voor Duitsers om zich in te laten met de halsmisdaad door naar buitenlandse radiostations te luisteren, maar als het "alleen maar" was, zou zelfs de Gestapo de "delinquent" vaak toelaten weg met een waarschuwing.

Soortgelijke dingen gebeurden in de Sovjet Unie onder Jozef Stalin. Tijdens een deel van zijn periode als leider van de USSR behandelde de Sovjet-Unie jazz zoals de nazi-regering.

Europa

• 55.67738412.59030710 Kopenhagen, Denemarken. Kopenhagen heeft een belangrijke jazzscene die al vele jaren bestaat. Het ontwikkelde zich toen een aantal Amerikaanse jazzmuzikanten zoals Ben Webster, Thad Jones, Richard Boone, Ernie Wilkins, Kenny Drew, Ed Thigpen, Bob Rockwell en Dexter Gordon in de jaren zestig in Kopenhagen kwamen wonen. Elk jaar begin juli lopen de straten, pleinen, parken, cafés en concertzalen van Kopenhagen vol met grote en kleine jazzgroepen tijdens het Copenhagen Jazz Festival. Het jaarlijkse evenement, een van Europa's beste jazzfestivals, biedt ongeveer 900 concerten op 100 locaties met meer dan 200.000 gasten uit Denemarken en de rest van de wereld. (bijgewerkt mei 2018)
• 48.8559632.34467211 Parijs, Frankrijk. Onmiddellijk na de oorlog werden de wijk Saint-Germain-des-Prés en de nabijgelegen wijk Saint-Michel de thuisbasis van vele kleine jazzclubs, meestal in kelders vanwege ruimtegebrek; deze omvatten de Caveau des Lorientais, de Club Saint-Germain, de Rose Rouge, de Vieux-Colombier en de meest bekende, Le Tabou. Ze lieten Parijzenaars kennismaken met de muziek van Claude Luter, Boris Vian, Sydney Bechet, Mezz Mezzrow en Henri Salvador. De meeste clubs sloten begin jaren zestig, toen de muzieksmaak verschoof naar rock en roll. (bijgewerkt mei 2018)
• 

  Montreux Jazz Festival Zwitserland

Azië

• 36.198628138.72862212 Japan. Jazz is al lang populair in Japan, maar werd erg populair toen de traditionele jazzklarinettist George Lewis daar toerde. Sindsdien zijn er veel jazz-coffeeshops in het land ontstaan. Deze coffeeshops zijn alleen bedoeld om naar de jazz te luisteren en niet voor informele muziekluisteraars en gesprekspartners. (bijgewerkt mei 2018)

Afrika

• -33.9728418.46059913 Zuid-Afrika. Het zuidelijkste land van Afrika is sinds de Apartheid een belangrijke locatie in de ontwikkeling van de jazz. Aangezien de meeste Zuid-Afrikaanse jazzmuzikanten inheemse Afrikanen waren, verhuisden velen van Zuid-Afrika naar Engeland om te ontsnappen aan de racistische organisatie van de Zuid-Afrikaanse regering. Deze muzikanten namen vervolgens aanzienlijk op in het VK en ontwikkelden een aantal nieuwe jazzgeluiden. Hoewel de meeste Zuid-Afrikaanse jazz veel lijkt op souljazz en de bluesmuziek uit New Orleans uit de jaren 60, hebben Zuid-Afrikaanse muzikanten ook geëxperimenteerd met freejazz. (bijgewerkt mei 2018)

Locaties

Er zijn verschillende opmerkelijke jazzclubs over de hele wereld, maar ze zijn meestal te vinden in grote stedelijke gebieden waar veel mensen zijn die van jazz houden. Deze jazzclubs zijn bekend geworden, vaak vanwege hun interessante geschiedenis.

40°46′43″N 73°58′24″W

Jazzclubs in New York City

Beroemde jazzclubs in de Verenigde Staten

New York City

• 40.762911-73.982851 Vogelland (Theaterwijk). Deze jazzclub is vernoemd naar Charlie Parker, wiens bijnaam "Bird" was. De jazzclub is in de loop der jaren op veel verschillende adressen geweest: het begon op 1678 Broadway, ging toen twintig jaar failliet en keerde toen tien jaar terug naar bedrijven op 2745 Broadway voordat het uiteindelijk verhuisde naar 315 W. 44th Street in de midden jaren negentig. George Shearing noemde een deuntje naar Birdland genaamd "Lullaby of Birdland", dat in de 6e editie van het Real Book staat. (bijgewerkt juni 2018)
• 40.7308-74.00112 Blauwe notitie, 131 West 3e St. (Greenwich dorp), ☏ 1 212 475-8592. The Blue Note heeft een line-up van beroemde jazz- en bluesartiesten. Soms zorgen ze ervoor dat klanten stil zijn terwijl de muzikanten spelen, maar niet altijd, zoals bij Birdland en Village Vanguard.  
• 40.769167-73.9830563 Jazz in het Lincoln Center, Frederick P. Rose Hall, 5th Floor, Broadway op 60th St, ☏ 1 212-258-9800, ✉[email protected]. Deze organisatie is opgericht door de bekende jazztrompettist en pedagoog Wynton Marsalis. Veel beroemde jazzmuzikanten spelen solo of kleine combo-sets op deze locatie en er is ook een Jazz at Lincoln Center Orchestra, dat best uitstekend is. (bijgewerkt november 2018)
• 40.804654-73.952284 Minton's. Minton's Playhouse was een belangrijke jazzclub in de vroege ontwikkeling van de moderne jazz en duurde tot de jaren zeventig voordat het ongeveer dertig jaar werd gesloten. Daarna werd het een tijdje nieuw leven ingeblazen, weer gesloten en in de jaren 2010 voor de derde keer geopend. Een deuntje genaamd "Up at Minton's" is vernoemd naar de jazzlocatie. (bijgewerkt juni 2018)
• 40.736-74.0016115 Village Vanguard (Greenwich dorp). Dit was oorspronkelijk niet zomaar een jazzclub, maar werd in de jaren vijftig steeds meer een jazzclub en heeft sindsdien bijna onafgebroken bestaan. Er zijn veel live-opnames gemaakt in de Village Vanguard en veel van de grote jazzmuzikanten, waaronder Miles Davis, Horace Silver, Thelonious Monk, Gerry Mulligan, het Modern Jazz Quartet, Jimmy Giuffre, Sonny Rollins, Anita O'Day, Charlie Mingus , hebben Bill Evans, Stan Getz en Bill Charlap daar opgetreden. (bijgewerkt juni 2018)

Baaigebied

• 37.796235-122.2785626 Yoshi's (Oakland). Interessant is dat dit een combinatie is van een restaurant en een jazzclub; het is begonnen als een Japans restaurant in Berkeley door Yoshie Akiba, een wees uit de Tweede Wereldoorlog, en haar vrienden Kaz Kajimura en Hiroyuki Hori, verhuisde de club al snel naar een grotere ruimte op Claremont Avenue in Oakland, Californië en begon live jazzmuziek te spelen. Het kreeg uiteindelijk een reputatie als een van de belangrijkste jazzpodia aan de westkust. In mei 1997 verhuisde de club naar Jack London Square tijdens de revitalisering van de haven van Oakland, als een jazzconcertzaal met 330 zitplaatsen en 1600 vierkante meter met een aangrenzend Japans restaurant met 220 zitplaatsen, geholpen door financiering van de Oakland Development Agency. (bijgewerkt juni 2018)

Chicago

• 41.9692-87.65997 Cocktaillounge Green Mill, 4802 N Broadway. Deze locatie voor live jazzmuziek, gelegen in de wijk Uptown in Chicago, staat bekend als een favoriete ontmoetingsplek voor de beroemde gangster Al Capone uit het Prohibition-tijdperk, met zijn stand die nog steeds bestaat en beschikbaar is voor klanten op basis van wie het eerst komt, het eerst maalt . (bijgewerkt sep 2019)
• 41.8899-87.62748 Andy's Jazz Club & Restaurant, 11 E Hubbard St. Gelegen op twee mijl ten westen van Michigan Avenue, de belangrijkste winkelstraat van Chicago, is dit een van de meest gerespecteerde jazzpodia van de stad, waar regelmatig artiesten van wereldklasse worden aangetrokken. (bijgewerkt sep 2019)

New Orleans

• 29.9583-90.06549 Conserveringshal, 726 St. Pieter St.. No-nonsense live jazzlocatie in de Franse wijk met een eigen band, toegewijd aan het behoud van de traditionele New Orleans-jazzstijl. Geen bars, openbare toiletten of microfoons binnen, alleen een paar banken, wat vloerkussens, staruimte en jazzmuzikanten van wereldklasse, hoewel je je eigen drankjes naar de voorstelling mag meenemen. De Preservation Hall Jazz Band gaat ook op tournee naar andere steden over de hele wereld; kijk of ze naar een locatie bij jou in de buurt komen. Je kunt voor elke voorstelling buiten in de rij gaan staan ​​voor algemene toegang, of vooraf betere stoelen reserveren voor een hogere prijs. Jonge kinderen zijn welkom zolang ze de voorstelling niet verstoren. (bijgewerkt sep 2019)
• 29.964063-90.05766810 The Spotted Cat Music Club, 623 Fransen St.. Kleine, alleen contante jazzbar in Faubourg Marigny, een favoriete ontmoetingsplek voor de lokale bevolking, met redelijk geprijsde drankjes. Door velen beschouwd als de typische jazzbar van New Orleans, en regelmatig gastheer van de beste lokale jazzbands van New Orleans. (bijgewerkt sep 2019)

Florida

• 28.3186-80.609911 Heidi's Jazz Club, 7 N Orlando Ave, Cocoa Beach, Florida, ☏ 1 321 783-4559. Restaurant en jazzclub gecombineerd; het restaurant serveert Centraal- en Oost-Europese gerechten en bevat veel vlees. Er zijn regelmatig jamsessies. (bijgewerkt december 2018)

Evenementen

Internationale Jazzdag wordt elk jaar op 30 april gevierd.

Jazzconcerten

Er zijn veel jazzconcerten over de hele wereld. Jazzconcerten maken vaak deel uit van een concertreeks gewijd aan jazzconcerten of maken deel uit van een concertreeks met meerdere muziekgenres, hoewel er soms ook afzonderlijke evenementen zijn. Veel bibliotheken organiseren af ​​en toe jazzconcerten, maar jazzconcerten vinden ook plaats in concertzalen, of deze concertzalen nu in een theater met 300 zitplaatsen zijn of in een concertzaal met een capaciteit van 100 personen die eigendom is van een winkel of een ander bedrijf.

Jazzfestivals

Er zijn verschillende bekende jaarlijkse jazzfestivals in de Verenigde Staten en andere delen van de wereld. Dit geldt zeker niet voor elk jazzfestival in de Verenigde Staten, laat staan ​​voor de wereld, omdat zoveel steden en dorpen jazzfestivals hebben. Dit omvat echter de bekendste Amerikaanse jazzfestivals en enkele andere verspreid over de Verenigde Staten en een paar in andere delen van de wereld.

Verenigde Staten

40°0′0″N 84°0′0″W

Jazz in het oosten van de Verenigde Staten

• 36.572397-121.80566812 Monterey Jazz Festival. Monterey is op zich slechts een grote stad op een uur rijden van San Jose, maar het jazzfestival is zeer bekend. Sinds het einde van de jaren vijftig zijn er op dit jazzfestival optredens van de gebroeders Montgomery, Louis Armstrong, Sonny Rollins, het Modern Jazz Quartet en Oscar Peterson. (bijgewerkt mei 2018)
• 41.477222-71.33944413 Newport Jazz Festival. Dit is waarschijnlijk het bekendste jazzfestival van de Verenigde Staten. Het wordt gehost in de stad Rhode Island, Nieuwpoort en heeft vele beroemde jazzmuzikanten ontvangen, waaronder Miles Davis, Dave Brubeck, Dizzy Gillespie, Ray Charles en Duke Ellington. (bijgewerkt februari 2019)
• 43.16-77.614 Internationaal jazzfestival van Rochester (Rochester, New York). Dit negendaagse festival vindt elk jaar in juni plaats, pal voor de deur van de Eastman School of Music. Jaarlijks bezoeken meer dan 200.000 mensen meer dan 300 concerten. (bijgewerkt november 2019)
• 37.335899-121.89116515 San Jose Jazz Festival, 38 West Santa Clara Street. Dit is een belangrijk jazzevenement voor de Bay Area. Het bestaat al zo'n dertig jaar en omvat een zomerfestival en een winterfestival. (bijgewerkt mei 2018)
• 32.067272-81.09636816 Savannah Jazz Festival. Dit jazzfestival wordt gevierd in de zuidelijke stad savanne, een stad die bekend staat om zijn rijke culturele geschiedenis. In september wordt het Savannah-jazzfestival gevierd en in het verleden waren er jazzmuzikanten Stanley Turrentine en Ray Charles. (bijgewerkt mei 2018)

Canada

• 45.437969-73.54097117 Internationaal jazzfestival van Montreal. Als je op zoek bent naar jazzfestivals, groter dan dit worden ze niet: dit is het grootste jazzfestival ter wereld. Op dit jazzfestival waren Keith Jarrett, Pat Metheny, Ray Charles en Chick Corea te zien. (bijgewerkt juni 2018)
• 43.670006-79.39182118 Toronto Jazzfestival, Cumberland Street. Dit jazzfestival heeft jazzevenementen op meerdere locaties in de buurt van Cumberland Street in Toronto. (bijgewerkt mei 2018)

Europa

• 57.1494-2.09419 Aberdeen Jazz Festival, Aberdeen, VK. 10 dagen eind maart. Festival op ongeveer 15 locaties in Aberdeen, Stonehaven en Portsoi. (bijgewerkt maart 2019)
• 55.9437-3.188820 Edinburgh Jazz & Blues Festival, Edinburgh, VK. 10 dagen in juli. Festival van ongeveer 150 concerten op 11 locaties. (bijgewerkt februari 2019)
• 43.6966137.26939221 Montreux Jazzfestivalux, Montreux (De belangrijkste stadstuinen). Dit is het op een na grootste jazzfestival; het Montreal Jazz Festival is nog groter. De lijst met artiesten op het Montreux Jazz Festival is echter indrukwekkend: Stan Getz, Joe Henderson, Herbie Hancock, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Count Basie en Ray Charles hebben er allemaal opgetreden. (bijgewerkt mei 2018)
• 43.6966137.26939222 Leuk Jazzfestival, Leuk (De belangrijkste stadstuinen). Dit jazzfestival bestaat al sinds 1948 en is daarmee het vroegste grote jazzfestival. Ella Fitzgerald, Dizzy Gillespie en Miles Davis hebben op dit jazzfestival opgetreden. (bijgewerkt mei 2018)
• 43.1125912.38955123 Jazzfestival van Umbrië (Perugia). Deze bestaat uit twee jazzfestivals, één in de zomer en één in de winter. Het zomerjazzfestival vindt plaats in Perugia en het winterjazzfestival vindt plaats in Orvieto. (bijgewerkt mei 2018)

Zien

Er zijn veel bezienswaardigheden, waaronder standbeelden van jazzmuzikanten en musea gewijd aan informatie over het leven van jazzmuzikanten. Hier zijn een paar voorbeelden:

• 42.886566-78.86791 Clubmuseum voor gekleurde muzikanten, 145 Broadway, Buffels, ☏ 1 716 855-9383. W-Za 11.00-16.00 of op afspraak. Gelegen aan de stadsrand oostzijde, de historische Club van gekleurde muzikanten is gemakkelijk de meest legendarische jazzclub in Buffalo. Opgericht in 1918 als de sociale club van de volledig zwarte, gesegregeerde Amerikaanse Federatie van Muzikanten Local 533, werd de speelruimte op de tweede verdieping al snel de plek om informele jamsessies en repetities te zien van leden van jazzbands uit de regio Buffalo. Al snel was de Colored Musicians' Club een locatie op zich, waar wereldberoemde beroemdheden als Count Basie, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Lena Horne, Dizzy Gillespie, Billie Holiday, Lionel Hampton en meer speelden. De club blijft livemuziek organiseren (kom op voor bigbandconcerten op maandag-, dinsdag- en donderdagavond of de legendarische open jamsessie op zondagavond), maar het bijgevoegde museum bevat een reeks artefacten en tentoonstellingen die de geschiedenis van de club en van jazzmuziek in Buffalo. $ 10; tickets met korting voor kinderen, senioren, leraren en actieve militairen. 
• 37.7789-122.44342 Sint-Jan Coltranekerk, 2097 Turkse straat, San Francisco, ☏ 1 415 673-7144. Vernoemd naar de beroemde jazzsaxofonist John Coltrane. (bijgewerkt juni 2018)

Leren

Typisch "voorblad" dat je zou vinden als een pagina in een nepboek

universiteiten

In de loop der jaren, en vooral sinds de jaren 70, universiteiten en conservatoria begonnen jazz eindelijk te erkennen als een geschikt onderwerp voor academische studie. Dit had een aantal ingrijpende effecten: één, de etnische samenstelling van jazzmuzikanten, vooral in de VS, verschoof geleidelijk van overwegend zwart naar overwegend blank, en twee, de structuur van jazzmuziek, met name die in gebieden in de buurt van universiteiten, werd meer als klassieke muziek, strak geformaliseerd in plaats van geïmproviseerd "vanuit de ziel". Als gevolg hiervan werd de productie van bladmuziek voor jazzmelodieën of als onderdeel van jazzarrangementen gebruikelijker (zie hieronder). Hoewel dit ertoe heeft bijgedragen dat jazzuitvoeringen toegankelijker worden voor een breder publiek, klagen veel fans dat moderne jazz meer gehomogeniseerd en formeel klinkt dan voorheen, en dat de kwaliteit van de improvisatie achteruit is gegaan.

Als het je doel is om zelf jazz te leren spelen, zullen de onderstaande universiteiten je muziektheorie leren en je manieren geven om te improviseren. Maar de basis voor improvisatie is de muziek die je hoort, dus als je dat wilt werkelijk weet wat je doet, moet je buiten de colleges naar jazz luisteren.

• 42.346388888889-71.08694444444414 Berklee College of Music (Boston). Dit is een academisch centrum voor jazz geworden en veel studenten die een graad in jazz of muziek in het algemeen willen behalen, gaan daarheen. (bijgewerkt juni 2018)
• 43.16-77.615 Eastman School of Music (Universiteit van Rochester), 26 Gibbs St, Rochester, NY, VS. De alma mater van Chuck Mangione en Steve Gadd heeft een van de meest talentvolle jazzfaculteiten van het land. (bijgewerkt november 2019)

Kopen

cd's

Als je geïnteresseerd bent in het uitbreiden van je cd-collectie, is een jazzconcert of ander evenement waar een jazzmuzikant of een groep jazzmuzikanten optreedt, een goede plek om naartoe te gaan. Een stapel cd's is een van de items die veel jazzmuzikanten meenemen naar elk evenement waar ze optreden - ze nemen de grote stapel en leggen deze op een tafel in de buurt van de plaats waar ze optreden als ze achtergrondmuziek spelen in een restaurant of bar, en ze zullen hoogstwaarschijnlijk stapels cd's meenemen naar hun concerten.

Op een bepaald moment tijdens een jazzevenement zal de toonaangevende jazzmuzikant op het evenement je vragen om hun cd-collectie te bekijken en een van hun cd's te kopen, meestal voor een vrij hoge prijs. Deze cd's bevatten meestal veel van de eigen composities van de muzikant, zodat ze geen uitgeverijen hoeven te betalen voor rechten op liedjes die door andere individuen zijn gecomponeerd. Ook zal de cd van de typische jazzmuzikant minstens één 12-bar blues en een paar ontspannende muziekstukken bevatten of misschien een paar deuntjes met moderne muziekritmes en instrumenten.

nepboeken

Fakebooks zijn verzamelingen bladmuziek van populaire jazzcomposities ("lead sheets" genoemd), inclusief akkoorden zodat je mee kunt improviseren. Het eerste nepboek werd begin jaren zeventig gepubliceerd in Boston's Berklee College of Music onder de titel "The Real Book" en de eerder genoemde academisering van de jazz vanaf de jaren '80 heeft ertoe geleid dat er steeds meer van werden gepubliceerd. Ze zijn overal verkrijgbaar in muziekwinkels en boekwinkels en kunnen een uitstekende manier zijn om veel standaard jazzmelodieën te leren spelen, alleen of met een band, maar houd er rekening mee dat veel illegaal geproduceerd zijn en dat er geen auteursrechten zijn betaald. (For example, the first five editions of the Real Book were illegal bootlegs, though the version sold nowadays isn't.)

Play-a-longs

Basically miniature fakebooks (usually including about 8-15 lead sheets) plus a CD with accompaniment that you can play along with as if it were a real band. Play-a-long books can be purchased on the internet.

Zie ook

• Cubaanse muziek was a major contributor to Latin jazz.
• Europese klassieke muziek laid the foundations for jazz; many jazz instruments are also used in classical music, and jazz as it is today would not have been possible without the prior existence of classical music.
• In Japan, jazz has become more popular than in some places, and jazz clubs are common.
• DeJazz Track is an itinerary that covers traditional jazz in the Eastern United States.
• De Zuidelijke Verenigde Staten was an important region for the development of jazz.